Żyrandol różany Art Deco – ok. 100-letni, wspaniały, okazały, pełne 100% art deco w rozkwicie. Jakość i design grubo formowanej, wspaniałej ampli i kloszy o kształcie rozwiniętych kwiatów róży przykuwają wzrok i budzą najwyższy podziw dla pracy Twórcy.

Niepowtarzalne i niespotykane szkła w różanych pastelach. Klosze jednocześnie pełne uroku i chłodnej elegancji.

Na uwagę zasługuje rzadka, niezwykle ciekawa i nietypowa metaloplastyka wokół ampli i na ramionach. Ramiona z kloszami żyrandola wzniesione ku górze budują geometryczne wrażenie osadzenia żyrandola wyżej aniżeli de facto jest, jednocześnie stwarzając wrażenie wyższego pomieszczenia. Świadomy zabieg mistrza, twórcy. Żyrandol niesygnowany.

Twórca nieznany, trudny do odgadnięcia , również technologia szkła płatków róży. Najprawdopodobniej uczeń lub następca jednej z uznanych pracowni tamtego okresu. Jakość pracy, szkieł i metaloplastyki a przede wszystkim kształt wskazują, że przedmiot był przemyślany i dopracowany w każdym szczególe. Nie jest też wykluczone, że być może jest to wyrób jednego z ówczesnych wielu uczniów sławnych pracowni wykonywany w tajemnicy przed właścicielem pracowni.

5 punktów świetlnych, 4 klosze i ampla osadzona w pierścieniu o ciekawej, geometrycznej konstrukcji, 4 gięte uchwyty z kloszami. Całość zamocowana na 4 prostych, długich ramionach osadzonych w nad wyraz ciekawie zdobnej w art deco rozecie.

Efektownie prezentuje się przy zgaszonym i zapalonym świetle. Zarówno dzięki wyjątkowemu designowi szkła jak i metaloplastyce nie stworzono dwóch identycznych wyrobów. Idealnie nadaje się na salony, do eleganckich wnętrz, buduarów, garderób, i innych pomieszczeń tworząc niepowtarzalną, pełną gracji i elegancji przestrzeń. Mimo chłodnego designu ma w sobie wiele ciepła i harmonii.

Historia:

Art Deco - styl ten pojawił się w Europie na przełomie lat 20/30 XX wieku i trwał aż do momentu wybuchu II Wojny Światowej. Nurt Art Deco zapoczątkowała paryska wystawa Międzynarodowa Wystawa Sztuk Dekoracyjnych i Przemysłu Współczesnego (Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes). Zaprezentowano tam bowiem zupełnie nowoczesne projekty w każdej dziedzinie sztuki, które znacznie różniły się od panującej secesji. Głównymi założeniami Art Deco były proste i geometryczne kształty, funkcjonalność w użytkowaniu i kontrastowe kolory. Artyści zaczęli łączyć srebro lub złocony brąz z drewnem (np.: hebanowym) lub kością słoniową. Tendencje te skrajnie odbiegają od bogatego wzornictwa secesyjnego.

Źródło: Wikipedia