Kategorie E-Sklepu

Cukiernica Grossi Arnaldo fu Orsini, kryta, srebro, Włochy – neobarokowa.

We have CMS-provided images

Cukiernica Grossi Arnaldo fu Orsini, kryta, srebro, Włochy – neobarokowa.

Cukiernica Grossi Arnaldo fu Orsini, kryta, srebro, Włochy – neobarokowa.

Srebrna próby 800 Ag cukiernica z pracowni Grossi Arnaldo fu Orsini z Mediolanu. Ciekawa stylistyka i zdobnictwo. Urocza, słodka, nietuzinkowa. Na cukier i słodkości. Ponadczasowa ozdoba salonu i stolika kawowego. Wyjątkowy prezent wizytowy dla Pani Domu.

3-01014

3 355 zł



Zapoznałem się z Regulaminem Sklepu oraz Polityką Prywatności i w pełni akceptuję wszystkie ich postanowienia.

Do koszyka

KARTA PRZEDMIOTU

Nazwa przedmiotuCukiernica Grossi Arnaldo fu Orsini, kryta, srebro, Włochy – neobarokowa.
Numer katalogowy3-01014
KategorieSrebra Antyczne; Cukiernice
Ocena użytkowaSztuka użytkowa – do natychmiastowego użytkowania zgodnie z przeznaczeniem.
Krótka charakterystykaSrebrna próby 800 Ag cukiernica z pracowni Grossi Arnaldo fu Orsini z Mediolanu. Ciekawa stylistyka i zdobnictwo. Urocza, słodka, nietuzinkowa. Na cukier i słodkości. Ponadczasowa ozdoba salonu i stolika kawowego. Wyjątkowy prezent wizytowy dla Pani Domu.
Cena (waluta do wyboru)
Pracownia / TwórcaGROSSI ARNALDO fu Orsini
Kraj wytworzeniaWłochy
Mediolan
Okres w sztuceNeobarok
Neobarok z elementami neo empire.
Data wytworzenia1952
Po roku 1952 – rok powstania pracowni
Lata okresu: (1952 – 1971) – lata obowiązywania puncy.
Okres / WiekXX wiek
MateriałSrebro, punca próba 800 Ag, prawdopodobnie 435 MI - punca słabo czytelna
Technika kreacjiSrebro ręcznie wyoblane, odlewane, gięte, żłobkowane, napawane, cyzelowane, puncowane, polerowane.
Stan zachowaniaBardzo dobry. Srebro zostało oczyszczone z patyny.
Wysokość15 cm
Szerokość13 cm
Głębokość9 cm
Waga233 g
LokalizacjaSalon Ekspozycyjny - Galeria Srebra i Światła R&R Łódź, ul. Nawrot 4/II
MiejsceSG: 04

OPIS PRZEDMIOTU

Srebrna próby 800 Ag cukiernica ze zdejmowaną pokrywką z włoskiej pracowni GROSSI ARNALDO fu Orsini z Mediolanu. Czara w formie gładkiej, lśniącej kuli. Górą dekorowana pasowym ornamentem florystycznym, zwieńczona wąską szyją. Na bokach dwa odlewane, gięte ucha stylizowane na palmety. Pokrywka ruchoma, wysklepiona. Brzeg dekorowany pasowym ornamentem roślinnym. Zwieńczona wygodnym uchwytem w formie szyszki. Całość wsparta na nóżce, osadzona na kolistej podstawie, lekko wyniesionej do góry. Brzeg dekorowany również pasowym ornamentem roślinnym. Urocza, słodka i nietuzinkowa. Na cukier i słodkości. Ponadczasowa ozdoba stołu i stolika kawowego. Piękny i wyjątkowy luksusowy prezent okolicznościowy i wizytowy dla Pani Domu. Możliwa własna spersonalizowana grawerka i dedykacja. „Urocza i elegancka pamiątka” dla dzieci i rodziców solenizantów, urodziny, imieniny oraz ceremonie kościelne: chrzciny, Komunie Święte.

Historia:

GROSSI ARNALDO fu Orsini - pracownia złotnicza powstała w Mediolanie w XX wieku. Punca 435 MI została zarejestrowana około roku 1952, a wygasła między 1955 a 1970 (brak dokładnych danych). Punce używane we Włoszech w latach (1944 – 1970) miały kształt wieloboku i zawierały numer identyfikujący złotnika oraz nazwę prowincji, oznaczoną dwoma literami.

źródło: silvercollection.it

Srebro a zdrowie ! - zdrowotne działanie srebra na organizm ludzki doskonale obrazuje stary angielski zwyczaj obdarowywania nowo narodzonych dzieci srebrną łyżeczką. Korzenie tej tradycji sięgają XIV wieku kiedy to podczas epidemii dżumy odkryto, że liczba zgonów wśród ludzi zamożnych jest znacznie niższa niż wśród ubogich. Okazało się, że używanie srebrnej zastawy stołowej powoduje przenikanie do organizmu cząsteczek srebra niszczących ewentualne zarazki dżumy, chroniąc tym samym przed zakażeniem. Srebrne łyżeczki stały się zatem antidotum na epidemię – rodzice, których tylko było na to stać, kupowali je swoim dzieciom jako swego rodzaju antybiotyk. Dziś epidemia dżumy nam nie grozi, ale pamięć tamtych wydarzeń przetrwała w tradycji kupowania srebrnych łyżeczek jako prezentu na chrzest i w angielskim powiedzeniu „born with a silver spoon in your mouth” / “urodzony ze srebrną łyżeczką w ustach”, ale nie tylko. Całe zastawy i sprzęty środka stołu miały i mają lecznicze i odkażające znaczenie dla jedzenia i zdrowia ich użytkowników. Słynna angielska czarna herbata “5 o’clock” podawana obowiązkowo w srebrnych dzbankach / czajniczkach / bulierach zawsze inaczej smakowała i smakuje do dzisiaj, aniżeli w zwykłym metalu, warto się o tym przekonać.

W XIX wieku rozpowszechniła się metoda zakraplania oczu noworodków roztworem azotanu srebra, co zapobiegało zapaleniu spojówek i rozwojowi trwałej ślepoty u dzieci. O skuteczności tej metody świadczy fakt, że wkrótce po jej pierwszym zastosowaniu została ona wprowadzona, jako obowiązek ustawowy.

Źródło: wypisy z różnych stron internetowych oraz przekazów pisemnych książkowych o srebrze

Barok - termin „barok”, którego geneza jest wciąż niewyjaśniona, najprawdopodobniej pochodzi od portugalskiego barroco, które oznacza perłę o nieregularnym kształcie. To główny kierunek w kulturze europejskiej, którego trwanie datuje się od końca XVI wieku do XVIII wieku. Nieoficjalny styl Kościoła katolickiego czasów potrydenckich, stąd pojawiające się jeszcze w połowie XX wieku zamienne określenia: „sztuka jezuicka” czy „sztuka kontrreformacyjna. Barok obejmował wszystkie przejawy działalności literackiej i artystycznej. U jego podstaw leżało twórcze przekształcenie renesansowego klasycyzmu w dążeniu do uzyskania maksymalnego oddziaływania na odbiorcę. Barok jest pojęciem bogatszym od manieryzmu, przede wszystkim dlatego, że konotuje tylko sam styl, ale jak dowodzą niektórzy badacze również procesy historyczne, spory filozoficzne i teologiczne oraz nastroje społeczne. Bogaty w zdobnictwo, pomysłowe rozwiązania i symbolikę styl architektoniczny, malarski i literacki baroku z założenia opierał się na ignacjańskiej zasadzie applicatio sensuum, polegającej na wykorzystaniu ludzkiej zmysłowości do przekazania określonych treści (stąd figury świętych w ekstazie czy wyrazy uczuć skierowane do Chrystusa).

Neobarok – nurt w ramach historyzmu nawiązujący formalnie do baroku rozpowszechniony pod koniec XIX w.

Źródło: Wikipedia

Neo Empire – styl , który wywodzi się z pierwotnie z kierunku Empire: (styl cesarstwa) – odmiana późnego klasycyzmu powstała we Francji w latach 1800-1815, występująca w modzie, architekturze, malarstwie i sztuce użytkowej podczas panowania Napoleona w Europie, zwłaszcza na terenach obecnej Polski (Księstwo Warszawskie) i w Rosji). W Niemczech i Austrii empire współistniał ze stylem Biedermeier. Styl wzorował się na sztuce starożytnej Grecji, Rzymu i Egiptu. Twórcami stylu empire byli francuscy architekci Charles Percier oraz Pierre François Louis Fontaine zaprojektowali meble i wystrój wnętrz cesarza. Wydali oni również „Palaise maisons et autres edifices de Rome moderne” (1802, Paryż) oraz „Residences des souverains” (1833, Paryż), w których to zawarli założenia stylu. Przykładem zastosowania stylu empire są wnętrza pałacowe Luwru, Wersalu, Rueil-Malmaison i Fontainebleau, kościół La Madeleine oraz łuk triumfalny na Placu du Carrousel. Wielki powrót do tradycji antyku dał również Italii niezwykle korzystną pozycję ponieważ w tym właśnie kraju było największe skupisko zabytków architektury klasycznej oraz bwykopaliska archeologiczne w Pompejach. W połowie wieku XX we Włoszech zapanował powtórnie styl empirowy w sztuce użytkowej potocznie zwany Neo Empire.

Źródło: Wikipedia, Dzieje wyrobów ze srebra od starożytności do lat 50-tych XX wieku, Arkady, str. 96