Żyrandol „Winny” w pełnym , wspaniałym Art Deco, francuski, ponad 100 – letni, 3 piękne klosze i ampla – w stylu chłodnym i szkle mrożonym. Zbudowany z trzech kutych, podwójnych metalowych ramion wychodzących z rozety, zakończonych obręczą/pierścieniem z trzema efektownymi spiralnymi uchwytami, na których zawieszone są klosze.

W obręczy umieszczona ampla o niepowtarzalnym kształcie odwróconej czary ze szkła mrożonego matowego na przemian z elementami przeźroczystymi. Klosze matowe z aplikacją co ciekawe kiści winogron (motywy secesyjne w żyrandolu o stylu pełnego art deco i chłodzie zimy) . Należy jednak przyznać , że motywy kiści winogron na kloszach są proste wręcz ascetyczne w formie.

Uroku i tajemniczości żyrandola dodaje gra świateł: zapalone światło przenika przez przeźroczyste elementy, części matowe spełniają funkcje użytkowe rozświetlając pomieszczenie.

Twórca nieznany, żyrandol bez sygnatury ale wykonanie mistrzowskie w kazdym najdrobniejszym elemencie. Kształt całości żyrandola stylizowany na żyrandol pałacowy, o wytwornych i eleganckich poszczególnych elementach a zwłaszcza ich łączeniach np. klosze z uchwytami na jednej wysokości z amplą. Żyrandol lekki w formie nieomal smukły.

Ze względu na swoją wyjątkowość i stan zachowania stanowi atrakcyjny element wystroju wnętrz nadając im niepowtarzalny klimat i harmonię. Idealny do ozdoby i oświetlenia dość wysokich pomieszczeń takich jak salony, gabinety, halle. Idealny do eleganckich i wytwornych piwniczekk winnych, pełen harmonii tematycznej.

Historia:

Art Deco - styl ten pojawił się w Europie na przełomie lat 20/30 XX wieku i trwał aż do momentu wybuchu II Wojny Światowej. Nurt Art Deco zapoczątkowała paryska wystawa Międzynarodowa Wystawa Sztuk Dekoracyjnych i Przemysłu Współczesnego (Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes). Zaprezentowano tam bowiem zupełnie nowoczesne projekty w każdej dziedzinie sztuki, które znacznie różniły się od panującej secesji. Głównymi założeniami Art Deco były proste i geometryczne kształty, funkcjonalność w użytkowaniu i kontrastowe kolory. Artyści zaczęli łączyć srebro lub złocony brąz z drewnem (np.: hebanowym) lub kością słoniową. Tendencje te skrajnie odbiegają od bogatego wzornictwa secesyjnego.

Źródło: Wikipedia