Kategorie E-Sklepu

getProductPriceString():

Zestaw Massat Freres, dzbanek do kawy i cukiernica, srebrny, Francja – neorokoko.

We have CMS-provided images

Zestaw Massat Freres,  dzbanek do kawy i cukiernica, srebrny, Francja – neorokoko.

Zestaw Massat Freres, dzbanek do kawy i cukiernica, srebrny, Francja – neorokoko.

Srebrny pr.950 Minerwa 130-letni zestaw deserowy: dzbanek kawa/herbata i cukiernica z pokrywką ze słynnej pracowni paryskiej Braci Massat. Wspaniały design ptaka wodnego. Luksusowa, ponadczasowa i ciągle użytkowa ozdoba środka stołu i saloniku deserowego.

3-00507

8 960 zł



Zapoznałem się z Regulaminem Sklepu i w pełni akceptuję wszystkie jego postanowienia.

Do koszyka

KARTA PRZEDMIOTU

Nazwa przedmiotuZestaw Massat Freres, dzbanek do kawy i cukiernica, srebrny, Francja – neorokoko.
Numer katalogowy3-00507
KategorieSrebra Antyczne; Cukiernice; Dzbany, kielichy, filiżanki
Ocena użytkowaPrzedmiot wystawienniczy i zdobniczy.
Sztuka użytkowa – do natychmiastowego użytkowania zgodnie z przeznaczeniem.
Krótka charakterystykaSrebrny pr.950 Minerwa 130-letni zestaw deserowy: dzbanek kawa/herbata i cukiernica z pokrywką ze słynnej pracowni paryskiej Braci Massat. Wspaniały design ptaka wodnego. Luksusowa, ponadczasowa i ciągle użytkowa ozdoba środka stołu i saloniku deserowego.
Cena (waluta do wyboru)8.960,- PLN          /          2.110,- EUR
Pracownia / TwórcaMassat Freres
Kraj wytworzeniaFrancja
Paryż
Okres w sztuceNeorokoko
Data wytworzenia1885
Po roku 1885 – tj. roku założenia pracowni. Maniera oraz charakterystyczny design wskazują na wczesne lata po roku 1885.
Okres / WiekXIX wiek
MateriałSrebro, punca próba 950, Minerwa, punca pracowni
Technika kreacjiSrebro ręcznie grawerowane, odlewane, cyzelowane, napawane, wyoblane, lutowane i puncowane.
Stan zachowaniaBardzo dobry. Srebro zostało oczyszczone z patyny.
Wysokość26 cm (dzbanek)
18 cm (cukiernica)
Szerokość22 cm (dzbanek
16 cm (cukiernica)
Głębokość15 cm (dzbanek)
13 cm (cukiernica)
Waga459 g (dzbanek)
298 g (cukiernica)
LokalizacjaSalon Ekspozycyjny - Galeria Srebra i Światła R&R Łódź, ul. Nawrot 4/II
MiejsceSG: 16

OPIS PRZEDMIOTU

Srebrny próby 950 Ag Minerwa zestaw kawa / herbata. Około 130-letni. Ze słynnej paryskiej pracowni Massat Freres (Braci Massat). Dwuelementowy: dzbanek do kawy / herbaty i cukiernica z pokrywka zdejmowaną. Fantastyczny design dzbanka o designie „ptaka wodnego”: wybrzuszony dołem nieco przysadzisty o długiej, smukłej ptasiej szyi zakończonej dziobkiem - wylewce. Ucho duże, gięte w kształcie litery S z dwoma przekładkami z kości zwierzęcej chroniącymi przed oparzeniem. Dekorowane aplikacjami liści. Cukiernica w formie gruszki z dwoma uchami w kształcie litery C. Na brzuścach dzbanka i cukiernicy po dwa gładkie kartusze - pod okolicznościową, dedykowaną grawerkę lub monogram Kartusze w bogatym, grawerowanym ornamencie florystycznym. Pokrywki wyniesione kaskadowo ku górze. Zdobione żłobkami. W dzbanku na zawiasie, w cukiernicy zdejmowana. Zwieńczone uchwytami w postaci rozwiniętego kwiatu osadzonego na dużej, liściastej rozecie. Czary osadzone na 4 rokokowych nóżkach, miejsca połączeń z brzuścem zdobione aplikacjami miękkich liści. Unikalna precyzyjna praca Mistrza Złotnika. Małe arcydzieło XIX wiecznej użytkowej sztuki złotniczej spod ręki Mistrza. Luksusowa, ponadczasowa i ciągle użytkowa ozdoba środka stołu. Przepiękna i jedyna w swoim wyrazie ozdoba salonu i stolika deserowego. Elegancki i wytworny prezent dla Pani Domu.

Historia:

Massat Freres- Pracownia Massat Freres została założona w 1885 roku przez braci Paul i Eugene. Punca zawiera nazwisko Massat i lirę. Pracownia mieściła się przy 15 Rue de Crussol w Paryżu niedaleko Place de la République.

Źródło: www.925-1000.com

Srebro a zdrowie ! - zdrowotne działanie srebra na organizm ludzki doskonale obrazuje stary angielski zwyczaj obdarowywania nowo narodzonych dzieci srebrną łyżeczką. Korzenie tej tradycji sięgają XIV wieku kiedy to podczas epidemii dżumy odkryto, że liczba zgonów wśród ludzi zamożnych jest znacznie niższa niż wśród ubogich. Okazało się, że używanie srebrnej zastawy stołowej powoduje przenikanie do organizmu cząsteczek srebra niszczących ewentualne zarazki dżumy, chroniąc tym samym przed zakażeniem. Srebrne łyżeczki stały się zatem antidotum na epidemię – rodzice, których tylko było na to stać, kupowali je swoim dzieciom jako swego rodzaju antybiotyk. Dziś epidemia dżumy nam nie grozi, ale pamięć tamtych wydarzeń przetrwała w tradycji kupowania srebrnych łyżeczek jako prezentu na chrzest i w angielskim powiedzeniu „born with a silver spoon in your mouth” / “urodzony ze srebrną łyżeczką w ustach”, ale nie tylko. Całe zastawy i sprzęty środka stołu miały i mają lecznicze i odkażające znaczenie dla jedzenia i zdrowia ich użytkowników. Słynna angielska czarna herbata “5 o’clock” podawana obowiązkowo w srebrnych dzbankach / czajniczkach / bulierach zawsze inaczej smakowała i smakuje do dzisiaj, aniżeli w zwykłym metalu, warto się o tym przekonać.

W XIX wieku rozpowszechniła się metoda zakraplania oczu noworodków roztworem azotanu srebra, co zapobiegało zapaleniu spojówek i rozwojowi trwałej ślepoty u dzieci. O skuteczności tej metody świadczy fakt, że wkrótce po jej pierwszym zastosowaniu została ona wprowadzona, jako obowiązek ustawowy.

Źródło: wypisy z różnych stron internetowych oraz przekazów pisemnych książkowych o srebrze

Rokoko - nurt stylistyczny, obecny zwłaszcza w architekturze wnętrz, ornamentyce, rzemiośle artystycznym i malarstwie, występujący w sztuce europejskiej w latach ok. 1720-1790. Nurt rokokowy wyróżnia się także w dziejach literatury. Uważane czasem za końcową fazę baroku, w rzeczywistości zajęło wobec niego pozycję przeciwstawną. Sprzeciwiło się pompatycznemu ceremoniałowi, monumentalizmowi i oficjalnemu charakterowi stylu Ludwika XIV, skłaniając się ku większej kameralności, zmysłowości, wyrafinowaniu i pewnej sentymentalności. Odznaczało się lekkością i dekoracyjnością form, swobodną kompozycją, asymetrią i płynnością linii oraz motywami egzotycznymi (np. chińskimi). Styl rokokowy najsilniej rozwinął się we Francji i związany był głównie z życiem dworskim.

Wstępem do rokoka był okres regencji Filipa Orleańskiego we Francji (1715-1723), podczas której powstawały dzieła charakteryzujące się większą swobodą i dekoracyjnością. Jego rozkwit nastąpił za Ludwika XV; wówczas też rokoko rozpowszechniło się w Europie, zwłaszcza w Bawarii, Prusach, Austrii, Czechach, Saksonii, na Śląsku, w Polsce i w Rosji. Rokoko wyrosło ze sprzeciwu wobec tego, z czym wiązały się rządy Ludwika XIV. Wiek XVII, zwany przez historyków „grand siècle” kończył się pod znakiem zachwiania potęgi Francji, która do niedawna była właściwie arbitrem Europy, mocarstwem dyktującym swą wolę dzięki sile militarnej, ekonomicznej i kulturalnej. Zniesienie edyktu nantejskiego doprowadziło do emigracji z Francji ok. pół miliona hugenotów, a w efekcie do osłabienia gospodarczego kraju; byli to bowiem w dużej mierze rzemieślnicy, bankierzy i specjaliści pracujący w manufakturach. Wydarzenia te oraz kolejne wojny doprowadziły do krytyki Króla-Słońce. Przedmioty w tym stylu często miały ozdobny ornament zaczerpnięty z charakterystycznych dla rokoka giętych linii układających się spiralnie -„rocaille”. Dwie litery C łączyły się w taki sposób, że jedna była ustawiona zwyczajnie druga zaś odwrócona. W ten sposób otrzymywało się stylizowane „S”.

Po okresie wyniszczającej państwo wojnie domowej nastał czas stabilizacji politycznej i gospodarczej, w związku z czym zaczęto większą rolę zwracać na nową sztukę. Za pierwszy przejaw rokoko w Rzeczypospolitej należy uznać zamówienie między rokiem 1732 a 1735 przez Zofię Sieniawską i jej męża Augusta Czartoryskiego u Juste-Aurèle Meissonniera wykonanie dekoracji, plafonu, boazerii, supraportów i mebli do Złotego Salonu w swoim Pałacu w Puławach (zachowane fragmenty są w muzeum w Jędrzejowie).

Źródło: Wikipedia

Rokoko w Niemczech - wyrazem nowego stylu życia była sztuka. Zamiast dostojności i pompatyczności pojawia się wyrafinowanie i lekkość, zarówno w dziedzinie architektury, malarstwa, jak i rzemiosła. Rokoko silnie oddziałało na rzemiosło artystyczne, a zwłaszcza na meble, elementy wyposażenia wnętrz i porcelanę. Rokoko to okres niezwykłej popularności porcelany, z której wyrabiano przedmioty codziennego użytku (np. guziki), zastawy stołowe oraz figurki. W XVII i na początku XVIII wieku porcelanę sprowadzano z Chin, co decydowało o jej wysokiej cenie. Próby wytworzenia porcelany na gruncie europejskim zostały uwieńczone sukcesem Johanna Friedricha Böttgera w 1709 roku i założeniem rok później manufaktury porcelany w Miśni. Jej produkty nazywane były porcelaną saską lub miśnieńską. Po Böttgerze fabryką kierował malarz Höroldt, a od 1731 roku Johann Joachim Kändler (1706-1775). Kändler wprowadził wiele zmian i doprowadził manufakturę do szczytu rozwoju. W krajach niemieckich architektura rokokowa rozwinęła się bujnie. W Saksonii zaraz na początku XVIII wieku, w latach 1711-1722, architekt Matthäus Daniel Pöppelmann (1662-1736) wzniósł pałac Zwinger (Drezno). Jest to założenie na planie zbliżonym do kwadratu, z dostawionymi do dwóch boków mniejszymi prostokątami zakończonymi półkoliście. Tak ukształtowany plac otaczają niskie galerie; jedynie od strony północnej w XIX wieku dostawiono nową budowlę. Galerie przeprute są dużymi oknami i bogato zdobione rzeźbiarsko. Styl ten przez długie lata nie był ceniony przez historyków, uważany za okres przejściowy między barokiem a klasycyzmem. Wyraźnie osłabła wtedy potrzeba stosowania wyszukanych technik i monumentalnych form. Kompozytorzy nie rezygnowali wprawdzie z innowacyjności – jest to okres bardzo wielu nowości, ale twórczość ich nie zajęła miejsca zbyt prestiżowego w tradycyjnej historii „muzyki poważnej”, gdyż miała popularniejszy, a czasem wręcz rozrywkowy charakter[20]. W ostatnich dekadach te właśnie cechy stały się jej walorem i muzyka „rokokowa” stała się wielką atrakcją repertuarową.

Źródło : Wikipedia